属于曾经年轻人的原宿,也到了步入中年那一刻

从时代的缝隙中,看见了一群前赴后继热爱街道生活的年轻人。

从时代的缝隙中,看见了一群前赴后继热爱街道生活的年轻人。
原宿的时尚风格不是凭空出现,而是因为这里曾经是专属于年轻人的社交空间。
随着那群年轻人慢慢变老,而新的年轻人沉迷网络,这个街区的起伏命运还在继续。

对话参与人:
唐一,罗二,周三

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INTRO:
藤原ヒロシ/山口一郎 - 新宝島

Part 1 暗中观察:假装KOL混入了涩谷PARCO开业一周年PARTY

  • 1ST ANNIVERSARY | 渋谷PARCO,去年11月22日重修开业的涩谷PARCO今年迎来第一周年,开启了盛大的周年庆。PARCO内的品牌推出PARCO限定款,已经休刊多年的杂志《Relax》也限定复活,还在PARCO Museum办了限期展览。
  • Pop By Jun,由JUN(以前是VAN的竞争对手公司)策划的限定店铺,选了涩谷PARCO一楼转角,临街的透明房间。一周年开业活动的时候邀请多位名人出售自己的二手物品,如演员太田莉菜等人也受邀参与。物品销售完之后会立即补货。配合Parco一周年,也有线上网店
  • Boiler Room,涩谷PARCO开业一周年还请来了锅炉房,一个总部位于英国伦敦的在线音乐广播平台,在世界各地策划电子音乐现场并会在流媒体直播。
  • POP UP SENTO パルコ湯,涩谷PARCO开业一周年纪念特别活动,期间限定的钱汤。不仅可以泡汤,还有音乐咖啡酒吧。
  • 《リラックスRelax》by Magazine House,记录日本街头及文化的传奇杂志,1996年创刊,2006年停刊。做的许多选题在今天看来也不过时,比如写过NIGO的选题,也写过疑问优衣库是否应该流行的选题,Parco一周年时,在Parco Museum为它做了专题展览,吸引许多文化人士到场。
  • 定点観測(Teiten kansoku),Parco旗下的编辑部Across策划的栏目,1980年8月开始每月在涩谷、原宿、新宿的路上,以观察、采访年轻人和时尚文化的“定点观测”来研究东京的年轻人和时尚文化。2010年以后40代~50代也成为了拍摄对象。登上网站,能看到东京文化的变迁。

Part 2 “里原宿像一个社区,人们会互相观看,就形成了文化”

  • 裏原宿(Ura Harajuku),神宫前到同区的千駄谷之间一带,多间潮流服装小店的总称。因从这里衍生出的街头品牌、街头文化,也衍生出“裏原宿系(里原宿系)”的时尚派别分法。

  • 藤原ヒロシ(Fujiwara Hiroshi),里原宿文化的一号重要人物,被称为“里原宿教父”,DJ出身,引领了日本的一代时尚文化。至今做了很多联名,开了很多限定店铺。延伸阅读:「昨天,我們終於專訪了藤原浩。」

  • 長尾智明(Nagao Tomoaki),里原宿文化的二号重要人物,大家都叫他NIGO,因为长得像藤原浩(?)。曾经是Bape的主理人,现在是UT的创意总监。对日本乃至全球的潮流文化都有一定贡献。收藏了很多东西,苏富比给他做了一个拍卖专题。

  • 高橋盾(Takahashi Jun),里原宿文化的三号重要人物。从小就是川久保玲的粉丝,品牌Undercover最初以朋克音乐为灵感。

  • Fragment Design,藤原浩和仓石一树在1995年创立了Eletric Cottage(现在的Fragment Design),逐渐变成现在的盖章大师……每一件单品都可以涨价很多。

  • the POOL aoyama藤原浩开在东京青山的限定POP-UP Store。2014年-2016年。

  • THE PARK・ING GINZA藤原浩开在银座一个停车场的限定店铺。据说想法来源于开the POOL aoyama的时候,做过一次POOL BAR的主题,就想到了开在银座地下的中华料理店,从而想做一个限定店铺。2016年-2017年。

  • THE CONVENI,由藤原浩开在银座的限定店铺。先开在东京,最近开去了国内。2018-2020年。

  • 疾駆 / Chic,由日本设计师田中义久创办的杂志,每一期的装帧设计都不一样。最新一期以藤原浩为专题,采访围绕东京展开,藤原浩谈到了未来的城市将是什么样子,人们将如何生活在其中。

  • CHALLENGE FOR CHANGE,藤原浩与清永浩文为东京的一所私立高中监修的校服,这也是藤原浩首次监修校服。

  • 藤原浩的音乐歌单。延伸阅读1:「吉他对我来说就像自由的象征」浅谈藤原浩的音乐之路;延伸阅读2: 谈论藤原浩如果撇开音乐,是不完整的…。推荐藤原浩的几首歌:《新宝岛》(来自2020年专辑《slumbers 2》),《The Faintest Sign》(来自1994年专辑《Nothing Much Better To Do》),《Tokyo Bronx》(来自藤原浩和高木完组成的说唱组合Tinnie Punx1986年的专辑《建设的》)。

  • Ring of Colours,藤原浩及其友人的博客平台。

  • A Bathing Ape,由里原宿的重要人物NIGO(长尾智明)创办,2011年卖给IT。标志商品有鲨鱼套头衫还有LOGO猩猩。

  • Human made,由NIGO创立的品牌,以“过去和未来的融合”为主题,2020年,与LV合作推出联名,有报道指LV的设计总监表示NIGO是他进入潮流领域早期最重要的导师之一。

  • Supreme,创立于1994年,结合滑板、Hip-hop等文化,以滑板为主的美国街头服饰品牌。

  • Stussy,美国潮牌,在东京很火,开了好几家店铺。1980年,喜欢冲浪的创始人肖恩·斯图西(Shawn Stussy) 将滑板上的涂鸦签名印在T恤上,随后将滑板服、工作服、旧校服的设计加入到服装设计中,成为了街头品牌的先锋。

  • NIGO×UT,2013年NIGO就任优衣库创意总监并推出首个由他策划的系列。此后UT系列的好看度逐年递增。并且也开始了一系列令人印象深刻的合作,不仅与LINE等合作,也与艺术家、插画师联名,近年来联名过的就有长场雄、空山基等。

  • Kaws,靠玩具成名的街头艺术家,以改造辛普森、米奇、芝麻街等经典卡通角色出名,与各种各样的品牌都合作过,在Instagram上人气极高。代表角色是眼睛叉叉的米奇Companion。延伸阅读KAWS Companion 如何冲击了艺术领域?| Behind the HYPE

  • Keith Haring(凯斯·哈林),美国波普艺术家。1980年间,他在纽约地铁的车站中,用白色粉笔涂鸦单色、空心的抽象图案(如吠叫的狗,跪趴着的小人等)。他的作品经常犹如某种复杂花纹,伴随各式图案充满整个构图。

  • Jean-Michel Basquiat(让-米歇尔·巴斯奎特),80年代纽约传奇涂鸦艺术家,画了很多儿童画一般的涂鸦。27岁时因服用过量海洛因于工作室中过世。

  • UNDERCOVER,里原宿重要人物高桥盾在1990年创立的品牌。高桥盾与藤原浩、NIGO都不同,经由川久保玲鼓励,2003年,在巴黎秀场一夜成名。他的风格诡谲精巧,充满想象力。延伸观看UNDERCOVER 2003 SS SCAB

  • 竹の子族(竹之子族),1980年代初,原宿代代木公园地区,穿着颜色非常夸张鲜艳、带有阿拉伯或中国功夫风味的衣服,举着手提收音机、在广场上跳舞的年轻人们。这个名字来源于原宿竹下通的流行服饰专卖店“竹之子服饰店”(ブティック·竹の子),这个店现在还开着。

Part 3 “商业再开发能再现那个百花齐放的原宿吗?”

  • ラフォーレ原宿(Laforet 原宿),位于原宿中心的十字路口的商厦,隶属森大厦集团,楼层设置奇特,一步一个设计师品牌,也常年发掘日本国内、亚洲的新锐小众设计师,也是原宿潮流的推手之一。
  • Virgil Abloh(维吉尔·阿布洛),时装设计师、音乐制作人。Virgil Abloh本科念的是土木和建筑,毕业后建立网站分享穿搭、玩音乐。后来他受Kanye West邀请加入他的创意团队。2013年创立品牌Off-White,2018年担任LV男装设计总监。
  • 東急プラザ(Tokyo Plaza),位于Laforet原宿对面的商场,其二楼破碎拼接状的镜面玻璃常年成为来往游人的一道风景。原址上存在过见证原宿风云文化的多个建筑,如原宿70年代的潮人都喜欢去的レオン,现今的东急Plaza入驻的主要是一些休闲品牌,如Moussy等。
  • 表参道ヒルズ(Omotesando Hills),森大厦公司开发,安藤忠雄设计的商场。商场在斜坡之上,呈现了精彩的改造。
  • ユニクロ 原宿,2020年开在原宿山手线车站前的We Harajuku里的原宿旗舰店,有提供限定商品的“UT POP OUT”,也有展现原宿历史文化、优衣库与原宿渊源的专用角落。
  • 《LifeWear》,优衣库出的企业文化志。LifeWear是优衣库提出的概念,指源于生活又追求美学的穿搭哲学。而《LifeWear》也是反映该概念的杂志之一,目前已经出了三期,网站上有PDF,优衣库店内有杂志可以免费取阅。